截止到今年3月，浸入式戲劇《不眠之夜》（sleep no more）上海版超過了650場演出，累計票房收入超過1.3億元。自2016年12月首演至今，這個屢破戲劇票房紀錄的劇目正在為上海打造亞洲演藝中心樹立新標桿。

這部“國際創意，本土制作”的高品質戲劇刷新了多項上海演出票房紀錄，演出兩年持續火爆，一票難求。同時，《不眠之夜》也為文化創意產業和文商結合模式探索了一個新模式。

亞洲唯一版，頂級IP的中國表達

英國團隊Punchdrunk的作品《不眠之夜》以黑色電影的視角演繹了莎士比亞的經典悲劇《麥克白》，作為近年來“浸入式戲劇”的巔峰代表，獲得了無數獎項。

該劇自2011年3月起在紐約上演了2200多場，造成風靡戲劇界內外的文化現象。2016年，沉浸式戲劇這種獨特的體驗在繼2003年倫敦版和2009年波士頓版之后登陸亞洲，在中國上海演出。

在最初演出票預售時，首輪演出2000張票在一天內銷售一空，而后更是創下了4天10000個名額宣告售罄的票房盛況。

除了《不眠之夜》本身優質質量外，有效的本土化改編也是成功要素。作為亞洲的唯一版本，中英雙方制作團隊在尊重西方原版的基礎上進行再創作，融入了大量中國的元素。

上海版劇目使用了1930年代上海的全新素材和布景，幽綠的竹林、臥室裝飾的中國水墨畫，商業街標著30年代舊路名“涌泉路”，這些中國傳統文化元素成為吸引中國觀眾的看點，也明顯區別于海外版。

顛覆傳統觀演模式，觀眾自主探索劇目

《不眠之夜》演出選址位于北京西路1013號麥金儂酒店5層戲劇空間中，整個劇共有24個故事主角，90多個幽閉房間，3000多個抽屜，無數個隱秘精致的細節隱藏在標本室、藥鋪、墓地、竹林、精神病院，而這一切都需要觀眾自己去尋找。

每場演出共3個小時，30位演員將故事散布到所有空間。觀眾隨著自己的步調自由選擇他們想去哪里以及想看什么，保證每一次的體驗和歷程都是獨一無二的。

《不眠之夜》顛覆了傳統觀演模式，把自主探索的權利交給觀眾，沒有人幫助觀眾去理清楚劇情，只有自己去探尋。

所有的觀眾必須戴面具進入戲劇空間觀演的設計，使得觀眾能夠隱匿身份扮演“窺視者”，演出結束后，所用的面具觀眾也可帶回家，在保持神秘感的同時兼具使用價值和紀念意義。

在整個演出里，觀眾隨著演員去找尋主線，有點類似于“盲人摸象”，每個人看到的都是故事的一塊碎片，劇情的缺陷不可避免。

有人初略的統計，要想了解所有主線、支線人物的劇情，至少需要來看9次。

基于這種“缺陷美”，不少超級粉絲會選擇重復觀看，甚至形成了一種亞文化。

首次到訪的觀眾為獨一無二的浸入式戲劇體驗所震撼，觀演結束后還難掩興奮，不少觀眾表示只看一遍不夠盡興；也有已經二刷、三刷的觀眾已經為劇目提供的探索的樂趣而著迷。

以戲劇IP為中心，衍生運營業態

《不眠之夜》上海版的制作集多方資源，由百威、韓束榮譽呈現，雅馬哈、維珍航空提供特別支持，實現文化產業與多元化跨界品牌的合作發展。

除了劇目本身成功之外，以戲劇IP為中心的衍生運營業態也同樣在探索中。Sleep No More打造的不僅是劇院，或單純的演出場地，而更多是‘尚演谷’這樣一個戲劇文化體驗的概念。

作為靜安區江寧路文化一條街的重要組成部分，“尚演谷”內分布著主題風格類似的酒店、餐飲、購物業態，將戲劇觀演和都市生活方式更緊密地聯系在一起。

小結

目前票房只是《不眠之夜》收益中的一個部分，其他酒店、酒吧餐飲以及商業活動收入都是這個項目的重要組成。演藝IP可以有很多的可能性，其載體也具有滲透性，有跨界合作的可能性，各種各樣的跨界帶動了區域的發展。

《不眠之夜》上海版是一個國際IP在中國落地開花的過程，但在產業模式上卻比它在國外時更豐富。這個劇在紐約演出的時候衍生了酒吧等餐飲產業，而在上海又有了更大范圍的衍生開發。

戲劇IP探尋文旅開發模式，作為以內容輸出為核心的IP衍生，堅持內容的優良才是王道，好的演出內容將是整個商業形態的中心和發動機。

*本文來源：微信公眾號“風景文創”，原標題：《風景文創 |《不眠之夜》1.3億票房，探索戲劇IP文旅新模式》。